Il fumetto cosiddetto bonelliano nasce per essere consolatorio. Nasce e si sviluppa in un'epoca, ormai morta e sepolta, in cui il fumetto era una lettura destinata all'infanzia. Per questo, lo scontro si concentrava sulla sua funzione educativa e pedagogica. I fumetti a striscia della famiglia Bonelli si affermarono gradualmente, conquistando progressivamente il primato assoluto nel settore. Il consolidamento editoriale avvenne anche con una varazione di formato, che consistette nell'allestimento di contenitori di misure e dimensioni sempre più ampie.
Il cosiddetto formato Bonelli influenzò tutta l'editoria di settore e costrinse anche gli altri generi successivamente affermatisi ad allestire contenitori e formati di grandezza superiore a quelle delle produzioni originali.
I comic books statunitensi di 24 pagine da noi non attecchiscono. Servono più pagine, pur mantenendo le misure. La pubblicazione a puntate dei seriali nipponici funziona solo attraverso volumetti che raccolgono tante puntate. La periodicità ideale di questi prodotti rimane mensile.
Il primato Bonelli ha anche solide basi economiche. La distribuzione anticipa già una parte dei ricavi al momento della consegna in edicola. E l'editore investe moltissimo sulle risorse umane: gli autori bonelliani sono i meglio retribuiti e percepiscono diritti e compensi su tutte le riedizioni, sia gli autori originari che tutti gli autori che successivamente hanno avuto un ruolo creativo. L'editore investe anche in figure redazionali che seguono e coordinano la produzione, garantendo la coerenza con i valori di fondo della Casa.
Un certo numero di editori ha provato a entrare nella scia di questo formato, proponendo prodotti alternativi, chiamati ad un certo punto "bonellidi" (termine che, non vorrei rivendicare un primato inesistente, è stato probabilmente utilizzato per la prima volta proprio da noi di Schizzo).
Qualcuno ricorderà Jesus, negli anni '70 e '80. Poi Balboa della Play Press, Lazarus Ledd, della Star, il più longevo.
Da alcuni anni esce in edicola John Doe. Un prodotto post moderno, come Dylan Dog, ma dotato di una sua continuity e di una sua filosofia, come Preacher della Vertigo. Un prodotto realizzato con mezzi ridotti, rispetto a quelli messi in campo da Bonelli. Ma che ha sempre avuto una sua dignità. Gli autori hanno articolato la serie in stagioni di 24 episodi, come i telefilm... Il protagonista vive delle saghe di portata cosmica, al termine delle quali il suo ruolo e il contesto complessivo sono completamente ridefiniti.
In edicola c'è il n. 75, che aprirebbe la quarta e ultima stagione. Ma gli autori hanno annunciato che usciranno ancora solo due numeri. Gli altri quattro già pronti usciranno a puntate sul settimanale Skorpio. Gli autori hanno riportato la decisione dell'editore e hanno spiegato che c'è stato un cambio di proprietà e quindi di politica aziendale. L'ha spiegato in particolare Roberto Recchioni, utilizzando i mezzi digitali oggi disponibili: twitter,
il blog, facebook, i forum (
qui e
qui).
I navigatori della rete si sono scatenati anche questa volta.
C'è anche
una petizione on line, che pure io ho firmato.
Come finirà non lo so.
Ma c'è lo spazio, anche questa volta, per alcune considerazioni.
Il fumetto in questione, innanzitutto, non era (non è...) niente male. Veloce, diretto, sarcastico. Innovativo rispetto al formato, ma in continuità con vari filoni contemporanei, anche e soprattutto estranei al fumetto. Certo, i limiti della produzione si vedevano. Disegnatori non sempre all'altezza, alcuni spunti un po' troppo insistiti. Ma tutto comunque più che dignitoso, puntuale. Piacevole o comunque accettabile. Buona parte degli autori hanno avuto proprio in John Doe un ottimo e definitivo trampolino di lancio per altre collaborazioni.
Ed ecco qua un primo punto. Un editore che si accontenta del piccolo guadagno, che non investe innanzitutto sulle sue risorse umane. O meglio, ci investe, magari finanziando altre iniziative parallele, come Detective Dante. Ma non sfrutta a fondo la squadra che si è creata. Quando qualcuno lascia per compensi migliori, ecco ingaggiato un nuovo giovane di belle speranze.
Insomma, una politica da squadra di calcio semiprofessionistica, che alleva i talenti e li lascia andeare. Senza però... guadagnarci nulla.
In edicola c'è il numero 75. Uno dei più rappresentativi della serie, casualmente. Infatti, appunto, inizia la nuova stagione. E' un bel numero, disegnato da Andrea Accardi, con tutti i punti di forza della serie. Un fumetto consolatorio per giovani e adulti, che fa sorridere e non dispiace per niente. Ne usciranno solo altri due. Per bizzarre ragioni economiche.
Mi chiedo allora, in cosa consiste il mestiere di editore di fumetti in Italia.
Ma mi chiedo anche, visti tutti i precedenti, se in Italia ci possa essere qualcun'altro in grado di proporre il formato Bonelli, al di fuori di Bonelli stesso.
E mi chiedo infine se questo formato abbia ancora un futuro. Già all'estero non è facile piazzare i nostri personaggi, che seguono regole e canovacci sempre più lontani dal gusto dei lettori degli altri paesi. Con Volto Nascosto e Caravan, siamo di fronte ad un reale rilancio o ad uno splendido tramonto?
Se questa epoca dovesse essere vicina alla fine, non vedo però i sostituti. Parlo di fumetti prodotti in Italia, naturalmente.
E questo vorrebbe dire che il fumetto italiano si è quasi completamente e definitivamente giocato il rapporto con i propri lettori bambini e adolescenti, ormai preda e target di altri formati, altri stili, altri media, altre narrazioni.
D'altronde non c'è scritto da nessuna parte che l'Italia debba essere una grande nazione produttrice di grandi fumetti...
Questa foto, nella sua immediatezza e veridicità, rappresenta in modo chiaro ed esaustivo la situazione vigente in famiglia in termini di rapporti di forza.
Tra Cremona e Parma si muove l'associazione Tapirulan. Artisti e volontari insieme per promuovere l'arte e la creatività: dalla poesia all'illustrazione, dal racconto breve al fumetto.
La pubblicazione in italiano, per Coconino, della parte conclusiva de "Lo scontro quotidiano" propone l'ennesimo spartiacque tra fumetto tradizionale e fumetto innovatore, tra fumetto consolatorio e fumetto indagatore dei nostri tempi. Insomma, da una parte il fumetto di eroi, di intrattenimento, che magari dice anche le cose, ma tra le righe. Dall'altro il fumetto che parla delle persone vere, con le loro vite, in cui magari rispecchiarsi, riconoscersi.
Questa vignetta è stata così tradotta in italiano: "Se la legge autorizza i padroni a tirar su le fabbriche nel terzo mondo, bisogna proprio essere ipocriti - o dei socialisti - per prendersela se poi quelli lo fanno sul serio!"
La realizzazione del progetto 7 Note, che rientra nel più generale Pianeta Giovani, mi mette un po' in apprensione. E' un progetto complesso, che coinvolge un numero non indifferente di artisti, curatori, associazioni e personale organizzativo vario.
Tra le persone più belle che conosco, ma che purtroppo frequento ormai occasionalmente, c'è sicuramente Paolone, cioè Paolo Renzi. Un grande personaggio: vero compagno, appassionato di fumetti e rock, autore di strips per un certo periodo, più per le nostre insistenze che per sua vocazione, ma autore di alcune piccole perle pubblicate qua e là da Arcicomics e Cfapaz.
Nualter fuum en'altra setimana de vacansa, dopo qela de gieugn a Roseto. Partum lunedè en sul prest, e sperum de rivaaa enter mesdè, se i putei i faraààà i braaav...
Impossibile affrontare il caldo, l'afa, l'umidità tipicamente padana di questi giorni senza l'ausilio di uno spritz quotidiano. Siccome mi chiedono se lo voglio con l'Aperol o con il Campari, mi sono posto qualche domanda, che mai prima mi ero fatto... Anche perché di solito non mi chiedevano niente. E' una bevanda che ha una sua storia, non pensavo! Nel bresciano lo chiamano Pirlo e in un posto, quei pirla, me lo servivano senza ghiaccio... Ho scoperto di preferire la versione con l'Aperol. Ma dipende anche chi te lo fa. A Cremona è una meraviglia quello della Cioccolateria. Ne ricordo un altro incredibile in un vecchio locale nel centro di Lodi. Ma impossibile ricostruire nome e posizione.
Ruhm e succo d'ananas! Avevo del succo d'ananas in frigo e mi sono ricordato che assieme a ruhm e ghiaccio salta fuori qualcosa di veramente buono e dissetante. Poi mi hanno ricordato che con il cocco è ancora meglio! La foto illustra una delle tantissime versioni possibili.
E' un bel periodo per il nostro ranger preferito, viziato dalle ottime sceneggiature di Mauro Boselli e Gianfranco Manfredi (finalmente!). E così, nell'albo ora in edicola (n. 586 "Giochi di potere", disegni di Civitelli), Tex difende il diritto all'acqua di nativi e contadini, riuscendo anche ad interrompere una sanguinaria lotta tra poveri. E senza ideologie. Con il suo consueto buon senso. E con la consueta calibro 45. Ehm ehm...
Solo chi conosce Massimo Galletti può apprezzare quanto sto per raccontarvi, comprenderne il senso e l'essenza, immaginarne l'estetica.
Ecco un classico della letteratura contemporanea che ha goduto di un'eccellente trasposizione a fumetti. Si tratta dell'inquietante, ma intelligente inquisitore professionista nato dalla fantasia dello scrittore Valerio Evangelisti: Nicholas Eymerich.
Che bella serata ieri sera!
Il fumetto cosiddetto bonelliano nasce per essere consolatorio. Nasce e si sviluppa in un'epoca, ormai morta e sepolta, in cui il fumetto era una lettura destinata all'infanzia. Per questo, lo scontro si concentrava sulla sua funzione educativa e pedagogica. I fumetti a striscia della famiglia Bonelli si affermarono gradualmente, conquistando progressivamente il primato assoluto nel settore. Il consolidamento editoriale avvenne anche con una varazione di formato, che consistette nell'allestimento di contenitori di misure e dimensioni sempre più ampie.
Se lo dice lui, che ha condiviso, sostenuto, appoggiato, militato...
Eravamo stati invitati a partecipare ai Venerdì Piacentini, una manifestazione analoga ai Giovedì d'Estate di Cremona, con spettacoli, incontri e un po' di tutto. Dovevamo portare la nostra mostra Mondi Fantastici, dedicata agli autori di Collezione 100% Schizzo. Dovevamo tenere un incontro pubblico, con i nostri Marco Morandi e Francesca Follini, e avere un banchetto per le nostre pubblicazioni. Ottima la location! Il porticato del Palazzo Gotico, in Piazza Cavalli, pieno centro, la sede di ben due fredde Fullcomics. Arrivo alle 19,00, già orfano del forfettario Morandi (cioè che ha dato forfait) e mi accolgono un forte vento freddo e il quasi vuoto assoluto. Allestiamo con gli organizzatori alla buona. Ma già incombe minacciosa una banda popolare di ottoni, che potrebbe schierarsi in simultanea con il nostro incontro... Insomma, sembrava di essere in un piccolo pasino di anziani e non in una presunta metropoli emiliana... Arrivano la Francy e Bert e andiamo dove già sapevo avremmo potuto pasteggiare in abbondanza e introiettare le calorie necessarie ad affrontare una probabile serata allucinante...
Ma... nel frattempo, sotto i tetri e vuoti porticati, è arrivata Teleducato che ha allestito una postazione-salotto per intervistare gli ospiti della manifestazione! L'atmosfera si ravviva! C'è la TV, con simpatici divanetti, con la nostra mostra come sfondo!
Viene anche chiamata a disegnare! E qui si può fare un discorso sulla bellezza, che si può ammirare veramente solo quando chi la possiede la esprime. E la Francy la esprime bene proprio quando la si vede disegnare. Lei è fatta per disegnare. Lo si vede dai movimenti, le espressioni del viso, la serenità e la naturalezza con cui fa scorrere il pennarello e dà un'anima ai suoi personaggi. E attorno a lei, telecamera, macchine fotografiche, microfoni e curiosi!
A proposito! A me tocca invece una conduttrice "Lei". Mi sembra si chiami Stella. Ho cercato notizie in rete, ma non ne ho trovate. Si è partiti da zero, ma le domande sono state snocciolate con criterio e ho potuto dire quello che dovevo.
Poi, finalmente, l'incontro con il pubblico... Il pubblico era quello della foto che apre questo post! Abbiamo parlato direttamente alla piazza, durante l'intervallo del concerto degli ottoni e tamburi!! Età media visibile sessant'anni. Tutti silenziosi, in attesa della ripresa delle baldanzose musichette.
Ma è servito anche questo! Una mamma è subito andata al nostro banchetto, presieduto dagli ottimi Alberto e Matteo, e ha comprato tutte le pubblicazioni degli autori esposti! Intanto erano venuti a trovarci anche la Marghe (andate a vedere le sue vignette!) con Riccardo.
Anche la mostra è stata visitata!
Ma ecco la vera chicca di questo post...
BilBOlbul 2009.
